Museo Textil de Oaxaca, enero 2016

Calendario de actividades, ENERO 2016

Información enviada por:

Museo Textil de Oaxaca

Hidalgo 917, Centro Histórico

Oaxaca

Oaxaca de Juárez, OAX 68000

Mexico

MUGEN, Sueño Infinito

KENTA TORII (Hiroshima, Japón 1983) es un artista autodidacta que vive y trabaja en la Ciudad de México. En los ultimos años su obra ha ido integrando la tradición Japonesa y la identidad Mexicana, incorporándola a su vida y obra. Es así como, explorando la iconografía y simbolismo de ambas culturas, crea un cuerpo de trabajo propio y único que logra una unión natural y poderosa entre los diferentes elementos que se identifican con cada legado. En sus imágenes se percibe la influencia cada vez más notoria del tatuaje japonés de la mano con la temática de la muerte y su aceptación gracias a la incorporación de las tradiciones Mexicanas.

MUGEN, Sueño Infinito, es su más reciente serie en la que presenta una pintura más orgánica y fluída, abandonado el estructuralismo y la geometría a favor de los volúmenes y el movimiento. Las obras vibran con un excepcional uso del color dotando de agresividad y energía a los personajes que protagonizan intensas escenas de batalla, imágenes bélicas que representan la lucha interna del ser humano y sus temores, la expulsión de los demonios, la interminable guerra por superarse a uno mismo y la búsqueda constante por mantenerse fiel a la dignidad y el orgullo.

Inauguración miércoles 16 de diciembre de 2015 hasta el 31 d enero de 2016. Martes a sábado de 1 a 8 pm, domingo de 12 a 6 pm.

Colima 187 Col. Roma, México D.F.

INTERIOR XIII estrena Caballo Dinero

Alucinaciones y realidad histórica cruzan caminos en esta inquietante y desoladora película de Pedro Costa, que continúa la historia del migrante Ventura, quien en la obra maestra Juventude Em Marcha es desalojado de su casa en los suburbios de Lisboa y reubicado en una moderna unidad habitacional.

En esta ocasión Caballo Dinero retoma a Ventura, hospitalizado y en un estado intermedio entre la melancolía y la locura, el cual el filme retrata como un infierno oscuro donde destellos y episodios de su pasado y de la historia olvidada de Portugal se suceden orquestados en el claroscuro hipnótico de Costa.

Caballo Dinero es un melancólico y poético homenaje a los marginales de Portugal, los olvidados de un país marginado de Europa. La truncada formación histórica de Pedro Costa le ayuda a reivindicar la dura existencia de los perdedores del sistema. Cada cuadro de la cinta revive la fotogenia, los matices visuales y expresivos que definen al director.

Caballo Dinero se ha presentado en numerosos festivales de cine alrededor del mundo, entre ellos: Festival de Cine de Locarno, Festival de Cine de Toronto, Festival de Cine de Rotterdam; y en México, en FICUNAM 2015.

Caballo Dinero (Cavalo Dinheiro)
103 min. | Drama | Portugal | Portugués-Creole de Cabo Verde

Sinopsis:

Mientras los jóvenes capitanes marchan en Lisboa, la gente de la comunidad de Fontainhas continúan la búsqueda de Ventura, quien yace perdido en el bosque.

Créditos:

Director: Pedro Costa
Reparto principal: Ventura, Vitalina Varela, Tito Furtado
Guión: Pedro Costa
Fotografía: Leonardo Simões
Editor: João Dias
Sonido: Vasco Pedroso, Olivier Blanc
Productor ejecutivo: Rodrigo Dâmaso
Productor: Abel Ribeiro Chaves
Compañía productora: OPTEC, Sociedade Optica Técnica

Cineteca Nacional y Cine Tonalá: a partir del 11 de diciembre

Cinemanía Loreto y La Casa del Cine: a partir del 18 de diciembre

Información enviada por:

INTERIOR XIII

Consulta la cartelera completa en www.interior13.com

Fonambulitos, una compañía grande de PEQUEÑOS‏

Valeria, Casandra, Daniela, Tirso y Axel, son algunos de los pequeños que forman parte de la Compañía de Teatro Infantil Fonambulitos, que desde el año 2012 a la fecha, ha montado diversos espectáculos dentro en los Talleres de Iniciación Artística Fonámbules, y que han consolidado una compañía de pequeños con grandes capacidades mentales, físicas, creativas, histriónicas y de participación.

 

Conformada con niños de diversas zonas de la Ciudad de México entre los 5 y 15 años de edad, participan semana con semana en la creación de propuestas teatrales, reuniéndose al oriente-centro del Distrito Federal, sede donde cursan talleres para su formación integral, trabajando el desarrollo de las inteligencias a través del arte, el fortalecimiento cognitivo, la capacidad de expresarse y comunicarse, las habilidades físicas, y el conocimiento y apreciación de las artes en interdisciplina.

Fonambulitos es un proyecto de Compañía Fonámbules del Teatro y Fonámbules Producciones AC que desde hace veintiún años realiza investigación, creación y producción de artes escénicas, con un amplia trayectoria en educación artística, construcción de proyectos culturales de carácter social, y desarrollo humano y cultural, todo con un enfoque a familias, infantes, grupos especiales, comunidades y sociedad en general, generando plataformas de intercambio, gestión y sinergias entre creadores de arte, instituciones culturales, organizaciones de la sociedad civil, iniciativa privada y participación ciudadana.

Bajo la Dirección de Citlalli Rivera, actriz, bailarina y directora de teatro, se crea la compañía infantil, amalgamándose objetivos específicos, para crear un equipo sólido de participantes profesionales de las artes y la educación, donde se conjugan métodos de arte y pedagogía, construyendo una sistema metodológico de formación integral para los niños, que va más allá de las presentaciones teatrales, ya que construye una plataforma de intercambio de conocimientos, ideas, experiencias significativas, cooperación familiar, formación, fortalecimiento de la identidad, enseñanza de las artes y empoderamiento. El objetivo es desarrollar individual y colectivamente a las niñas y los niños a través de la formación y laboratorio teatral, que fortalezcan su crecimiento físico y mental, creando propuestas teatrales de buenos contenidos con trasversalidad educativa y cultural, con una importante participación familiar, para ser mostrado en diversos espacios culturales del país.

Revisando la historia del proyecto, inicia con servicios pedagógicos como talleres y pequeños montajes en cursos de verano e invierno en espacios culturales como: Centro de Arte y Diseño Juan Acha, DF (1998), Centro Cultural del Ferrocarril, Pachuca, Hidalgo (2000-03), Jaguares, DF (2005), Fiestas de Reyes, Atlixco, Puebla (2005-12), Centro Cultural Mexiquense Bicentenario Texcoco, Edo. Mex. (2012), Centro Cultural José Martí, DF (2009-15), entre otros, consolidándose con una proyección mayor hacia el 2014, teniendo; sede oficial, talleres de formación, y logrando ser el grupo que representara a la Ciudad de México en la Muestra de Teatro hecha por niñas y niños de Alas y raíces de CONACULTA 2015, participando en la Muestra Regional en Villa Hermosa, Tabasco en febrero del mismo año, gracias a la coinversión y vinculación de Fomento Cultural Infantil de la Secretaria de Cultura de la Ciudad de México. A partir de este año se han presentado bajo la programación de SCDCMx y en autogestión; en el Multiforo Ollin Kan, Poliforum Cultural de la Colonia Federal, GatoFest, Teatro Esperanza Iris, Centro Cultural de España en México, Maratón de Teatro Infantil del Centro Cultural del Bosque INBA, Plaza Rio de Janeiro, Faro Milpa Alta, Museo de la Ciudad de México y Feria Internacional del Libro del Zócalo de la Ciudad de México con el montaje Voces Natura (video). Parte del elenco colabora en Cosa de niños, Programa de Televisión Infantil por internet, un proyecto de teatro para televisión en video. Actualmente están montando la obra La Princesa y el Dragón de José Luis Alonso de Santos, la cual se presentará el domingo 20 de diciembre del 2015 en el Teatro Carlos Pellicer del Deportivo Pino Suárez a las 16:30 hrs.

Deseamos externar lo nutrido que ha resultado trabajar en equipo con las familias de los pequeños, ya que la educación extraescolar y las jornadas con padres, brindan ideas, sinergias, abordar temas sobre la infancia, la familia y la sociedad, con reflexión y aportaciones, y sobre todo grata convivencia y amistad.

Esta experiencia y las que vendrán, nos permitió tener intercambio de métodos teatrales para la infancia con la Compañía de Teatro Infantil Alas de Dragón del Grupo Demediado Teatro de Guanajuato, realizando talleres en Dolores, Guanajuato y Distrito Federal, obteniendo excelentes resultados, experiencias y lazos culturales y amistosos para seguir en intercambio constante y sinergias creativas.

Fonambulitos representa para nosotros, mirar de cerca la potencia que las artes pueden generar en cada pequeño, desatando capacidades y posibilidades inmensas de desarrollar cualquier cosa en sus vidas a futuro, porque el teatro es un excelente regulador de conductas, propicia la creatividad y la imaginación, porque trabaja con la inteligencia emocional, que permite salud, desarrollo personal y fortalecimiento de la personalidad, nos divertimos en grande, y quizá en un futuro tengamos excelentes artistas profesionales desarrollándose, sino mujeres y hombres felices, sociables, capaces de resolver problemáticas sociales, públicos y audiencias, y aficionados al arte y la cultura.

Información enviada por:

Fonámbules Producciones

Compañía Fonámbules del Teatro

contacto@fonambules.com

www.fonambules.com

LA PERRA, calentando motores en Morelos

 La Perra+Manolo Garibay presentan TAUTOS (nuevo material audiovisual) + TOROFANTE desde Tulancingo, Hidalgo.‏

LA Perra Power-Dúo preparando nuevo material audiovisual con el artista visual Manolo Garibay

próximas fechas de calentamiento:
11 de diciembre, 9:00 pm Cuernavaca Foro Cultural PEPE EL TORO

compartiremos la noche con
TOROFANTE

escuchalos: http://torofante.bandcamp.com/releases
Edgar Marroquín, guitarra y Héctor García, batería.
(de Tulancingo, Hidalgo,visitando Morelos por primera vez)

12 de diciembre, 9:00 pm Tepoztlán El Mango

LA PERRA + Manolo Garibay
TOROFANTE
9:00 pm

19 de diciembre gran premiere de: «TAUTOS», LP+MG en el TEATRO OCAMPO DE CUERNAVACA MORELOS

 

El rebozo, don de la Llorona

Muestra de distintas clases de rebozos empleadas en distintas comunidades de México, presentadas en paralelo con una selección de piezas similares procedentes de Medio Oriente y Asia.

Inauguración
Sábado 28 de noviembre de 2015
18:00 hrs.
Museo Textil de Oaxaca
Hidalgo 917, Centro Histórico
Oaxaca de Juárez, Oax.

ENTRADA LIBRE

¡No es un crimen!

¿El crimen del cácaro Gumaro llenó mis expectativas? yo diría que sí, incluso las superó. Esperaba una película realmente mala e insoportable, pero en lugar de eso me encontré muriendo de risa a los primero cinco minutos. Si, mis expectativas eran muy bajas, pero creo que más de un fan del Güiri-Güiri esperaba mucho más y ¡oh decepción!, no resultó ser la obra maestra del humor fino de Andrés Bustamente que rescataría a la comedia mexicana, no; resultó más bien, la segunda película dentro del género que inauguró El Santos vs la Tetona Mendoza, que te hace decir: ¿Qué rayos estoy viendo? si no estás familiarizado con las miles de referencias frikis de la cultura pop MEXICANA.

Efectivamente, el peor crimen de esta divertida película es que no es para todos los gustos, difícilmente los chistes caerán para el cien por ciento de los espectadores, pero otros morirán de risa con la avalancha de cameos, efectos especiales chafas y sketches extravagantes, siempre y cuando tengan conocimiento de la filmografía nacional y sus protagonistas.

Bueno, y otros pecadillos más… la nada original trama solo es un pretexto para desencadenar las inverosímiles y absurdas, pero DIVERTIDAS situaciones de los personajes, así como las geniales parodias de las películas más taquilleras del cine mexicano. Todos los clichés de la parodia política reunidos en un solo personaje (representado por Andrés) y dos que tres mensajes superliminales contra la piratería.

¡Y qué decir del festín de celebridades! María Rojo y Chabelo, unidos por una misma causa… Pero cuidado, las grandes figuras no estaban ahí como primeros actores, esto que quede claro, la idea iba por el mismo camino que Machete Kills, un tanto el rating y un mucho hacer parodia de sí mismos (Carmen Salinas, Jis y Trino, el CochiGORDO).

Pero aquí viene la parte bonita que no se puede ignorar: el homenaje al cine (no sólo mexicano); como género, como recinto, como historia. Y sin rebuscamientos: el cine es importante, di no a la piratería.

Como conclusión metafórica, diría que es un rico pastel con mucho merengue, chocolate, flan y chispitas de colores, sobre una base delgadita delgadita y simple. A algunos les gustó y tal vez repitan, a otros les empalagó y otros de plano salieron a vomitar. Entonces, si no te gusta el pastel, mejor no la veas, pero si puedes deshacerte del pequeño crítico de arte que llevas dentro, harías bien en darle una oportunidad. Y no, no es un crimen hacer una película autocomplaciente que sólo quiere hacerte reír

Sinopsis

Dos hermanos buscan cumplir los últimos deseos de su padre, a la vez que luchan entre si por la herencia custodiada por el corrupto presidente municipal de Güépez. El cácaro Gumaro tratará de rescatar y hacer sobrevivir al destartalado cine del pueblo sin saber las disparatadas consecuencias que se irán desatando.

 

Dirección: Emilio Portes

País: México
Año: 2014
Con: Andrés Bustamante (Cuino), Carlos Corona (Gumaro), Alejandro Calva (Archiboldo), Ana de la Reguera (Claudianita), Óscar Iván González (Memito)
Duración: 95 minutos

ÚLTIMA FUNCIÓN DE «EL RASTRO» 23 DE OCTUBRE 2013‏

El Consejo Nacional para la Cultura y las Artes

El Centro Cultural Helénico

y Los cuatro vientos Arte Escénico

Presentan

 

EL RASTRO

de Elena Garro

Homenaje a la Maestra Soledad Ruiz

Con

PAOLA PÉREZ-REA

MANUEL DÍAZ
YUNUÉN CASTILLO

ARTURO ADRIANO

Dirección Arturo Adriano, Producción Ejecutiva Juan Carlos Roldán, Diseño de Escengrafía e Iluminación Melisa Varish, Diseño de Vestuario Anabel Neri Adriano, Difusión y Prensa Alejandra Hera, Asistente de Producción Idalia Arvizú, Producción Artística Los Cuatro Vientos Arte Escénico.

ÚLTIMA FUNCIÓN

23 DE OCTUBRE 20:30 hrs.

FORO LA GRUTA

CENTRO CULTURAL HELÉNICO

La Muerte se pasea sola y se aparece a cualquier hora

Inauguración | Barragán + Neri & Hu y Nueva Ruta de la Amistad

David Choe en el Museo del Chopo

David Choe es considerado uno de los artistas contemporáneos más prolíficos y controversiales, reconocido por sus obras “dirty style”. Su reconocimiento internacional creció exponencialmente en el 2005 cuando pintó las oficinas Facebook y fue acreedor a acciones de la empresa equivalentes a 200 millones de dólares convirtiendo a Choe en el artista mejor pagado de la historia.

SNOWMAN MONKEY BBQ es su más reciente exposición en la que David Choe exhibe su más reciente serie de óleos, acuarelas, dibujos e instalación en el Museo Universitario del Chopo de la Ciudad de México. Hasta el 27 de Octubre, 2013

Museo Universitario del Chopo
Doctor Enrique González Martínex 10
Santa María La Ribera, México D.F.

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FFTY 24MX GALLERY